Dansresidens

Aktuellt och Produktionsresidens 2021

KOREOGRAFER & DANSKREATÖRER, 2022 ÅRS OPEN CALL ÖPPNAR I JANUARI!

Aktuellt:
Ansökningsperiod:
10 januari till och med 23 januari 2022 kl 24.00.
Läs mer om hur du ansöker, vad som ingår och när du kan söka här: Vad är ett produktionsresidens

Kika även in årets sista Work in progressvisning inkl samtal med teamet från den 11 November 2021  av Produktionen: Animalarium Real eller Recorded, vad föredrar du? Passa även kika på tidigare års utvalda produktionsresidens.

Schrolla gärna ner för att läsa mer om 2021 produktionsresidensen, kika på intervjuer med de konstnärliga teamen och se deras intressanta work-in-progress visningar samt lyssna på inspirerande samtal om deras konstnärliga arbete och processer.  

 

Animalarium_1_fotograf_AlexandraWingate.png

Produktion: Animalarium
Real eller Recorded, vad föredrar du?

Work in progressvisning inkl samtal med teamet från den 11 November 2021   
Produktionen utvecklas, undersöks och utförs av och med: Lena Kimming, Alexandra Wingate och Liv Schellander. Residenstagare: Alexandra Wingate

Konstnärligt team: Cha Blasco musik & ljuddesign och Eric Sjögren ljusdesign & dramaturgisk stöd

Residensperiod: 26 oktober-15 november 2021

I Animalarium undersöker tre danskonstnärer en spännande koppling mellan föreställningar med djur och föreställningar med människor. Vad kan det betyda att vara och prestera som ett mänskligt djur under 2000-talet?

I den här föreställningen blir skärmen ett medium för att utmana hur vi upplever oss själva och varandra i verkliga livet och online. Genom kreativ teknik och flera kameraperspektiv strävar Animalarium efter att lyfta fram "kraften i showformatet" och hur detta påverkar beteenden, tankar och känslor hos de performativa subjekten och deras publik.

Residens och spelningar 2021: Ställbergs gruva Bergslagen, GIBCA Extended program 3:e Våningen Göteborg 14-16 oktober

Spelställen 2022: Att återta det Levande festival Ställbergs gruva Bergslagen, Vitlycke - Centre for Performing Arts Tanum och No Estacionarse, Danza en Movimiento festival Querétaro Mexiko med flera

Redroomtwofiftythree.png
Produktion: Room 02:53

Här berättar The Lobby om sitt residens.

Work in progressvisning inkl samtal med teamet från 27 oktober 2021

Av och med The Lobby: Lauri Lohi, Marvil Iglesias, Ranya Al Asadi, Jeremy Gaudibert och Hanne Os Wold. Residenstagare: Marvil Iglesias

Residensperiod: 11 oktober-31 oktober 2021

The Lobby dyker in i en läcker värld av rörelse, där varje handling drivs av lusten att uttrycka ens djupaste känslor. Föreställningen hämtar inspiration från filmer, komedi och normkritik och undersöker människornas benägenhet att missuppfatta varandra. Med punking/wackings unika mix av teatrala gester och vild storytelling som klangbotten, förvandlas rummet i Room 02:53 till något drömlikt men ändå konstigt bekant.

”Beauty from Ugly, Expression from Oppresion”
Viktor Manoel, The Original punker

Punking/whacking skapades ur behovet av att återta ordet punk som var ett nedsättande ord för homosexuella på 70-talet i USA. Tidens atmosfär var rasistisk och fördömande gentemot homosexualitet och queeridentiteter. På gayklubben Ginos i Los Angeles spelade legenden DJ Mr. Michael Angelo disko och funk den då mest provocerande och kontroversiella musiken, vilket skapade soundtracket till den befriande dansstilen.

Spelplatser och samarbeten:
Världspremiär på Dansens Hus/Elverket Stockholm 3 & 4 November 2021, InKonst Malmö 11 November 2021 fler tillkommer följ The Lobby på IG.



Alter-X-agg.png

Produktion: Alter X ( Arbetsnamn)
Initierat och framfört av: Adam Seid Tahir (Residenstagare)

Adam Seid Tahir och teamet berättar om sitt residens
Streamad work in progressvisning av Alter X (arbetsnamn) från den 9 juni 2021

Skapat av: Adam Seid Tahir & Amina Seid Tahir
Dramaturg: Lydia Östberg Diakité
Musik: Crystallmess
Kostym: Malcolm Marquez
Ljus: Jonatan Winbo

Residensperiod: 24 maj-13 juni 2021

"Listening to my bones moving. Embracing fluidity in my structure. Allowing my body to be a space for dreams. Allowing it to be reimagined. Shift, project, suck, slide.
Across, around and through my body. Fusing bones and growing fins. Arms the length of rivers."

Alter X är en dröm om vad hem kan vara i ett afro-nordiskt landskap. Mjukt men oförlåtande simmar den tillsammans med hjälmdelfiner för att förstå tillhörighet och identitet. Alter X är en värmebölja och en hemlängtan.

Tidigare residens: MARC-UP i Knislinge Skåne
Spelplatser: SITE, Farsta Specific festivalen 3-5 september 2021, My Wild Flag festivalen, Stockholm 6-12 september 2021
Projektstöd: Kulturrådet

 

Melorum.png

Produktion: MELOrum
Av och med MELO Collective

MELO Collective och teamet berättar om sitt residens
Streamad work in progressvisning av MELOrum från den 6 maj 2021
Syntolkad version:Streamad work in progressvisning av MELOrum från den 6 maj 2021

Konstnärligt team: MELO Collective (Andrea Fantuzzi, Ola Hjelmberg, Isa-Maria Kvensler, Melina Mastrotanasi och Sara Soumah) Gästkonstnärer: Amanda Emricson, Julia Fischler, Ulf Klarström, Ingrid Ostensen Vagle, Vilma Ogenblad och Maria Ros

Referenspersoner: Rolf Eriksson, Rebecca Drammeh och Amina Ouahid

Residensperiod: 19 april-9 maj 2021

MELOrum är en levande installation av dans, interaktiva objekt, sång och livemusik. I MELOrum rör sig besökarna, tillsammans med artisterna, fritt i ett föränderligt rum och kan med enkla medel sätta igång uttryck av musik, ljus och rörelse. Som besökare befinner du dig mitt i händelsen och gränsen mellan scenrum och publikplats är bortsuddad, dansen och musiken är nära och möjliggör en intim scenkonstupplevelse. MELOrum laborerar med sensoriska upplevelser och fysisk interaktion, mänskliga och tekniska och konstnärliga samspel samt publikens och artisternas rörelse i rummet. "Vår önskan är att ge publiken en känsla av att vara med i ett konstnärligt skapande och samtidigt vara omsluten av en föränderlig men trygg värld."

Spelplats: Fylkingen Stockholm, 14 oktober 2021. När Covid-19 läget tillåter kommer fyra föreställningar ges på DansPlats Skog i Gävleborgs län i november 2021 alternativt våren 2022.

Samarbete: Dövblindteamet Stockholm (rådgivare, kontakt till referenspersoner och publikgrupper), Jorielskolan (grundsärskola, referensgrupp), Stimmets grundsärskola Tyresö (referensgrupp) m fl.

Bodies-Under-Pressure.png

Produktion: Pressure Fields
Av Anna Pehrsson

Anna Pehrsson och teamet berättar om sitt residens
Streamad work in progressvisning av Pressure Fields från den 14 april 2021

Konstnärligt team: Koreografi: Anna Pehrsson, Dans: Andrea Svensson, Rachel Tess och Anna Pehrsson, Kostym: Linda Nurk, Ljus: Thomas Zamolo, Musik: Shida Shahabi och Hampus Norén, Dramaturg: Siegmar Zacharias, Repetitionsassistent: Agnieszka Dlugoszewska

Residensperiod: 29 mars-18 april 2021

Pressure Fields iscensätter olika förlopp av tillblivelse som abstrakta rörelser och undersöker dansens möjlighet att skapa nya imaginärer i en värld i kris. Vilka måste vi bli för att överleva? Utifrån dans, ljud och ljus som helande krafter blir verket en suggestiv och poetisk resa mot en samexistens för framtiden mellan människa, omvänd, kroppar och ting.

Tidigare residens: MDT Stockholm, Hallen Farsta.

Övriga samarbetspartners och roller: Weld Stockholm (spelställe,medproducent), MARC, Knislinge Skåne (teknisk samordning, spelställe), Kristianstad konsthall Kristianstad (spelställe), Åstorp Riksteaterförening Åstorp (spelställe), Region Uppsala (teknisk samordning och medarrangör), Tobo Eric Sahlström Institutet Tobo (spelställe), Hallen Farsta (spelställe).

 

Vid frågor och/eller funderingar kontakta: Helena Ringvold som är producent och konstnärligt ansvarig för Riksteaterns Produktionsresidens Dans helena.ringvold@riksteatern.se. Ange Produktionsresidens @ Riksteatern Hallunda i ämnesraden.

Vad är ett produktionsresidens?
Se tidigare års utvalda produktionsresidens
Riksteaterns dansverksamhet